"J’aimerais être suffisamment libre dans mon dessin pour le déformer et le trahir d’un bout à l’autre. Adolescent, je pensais qu’il serait possible de désapprendre suffisamment pour inventer de nouvelles formes d’expression adaptées à tous les désirs. Je comprends maintenant que, tout comme un chanteur est capable d’atteindre les limites de son potentiel vocal et de son amplitude sans changer de voix, un illustrateur peut explorer sans fin l’espace où réside sa singularité propre sans la quitter. Lorsque je dessine, les traits qui s’avèrent les plus justes apparaissent lorsque j’accélère. La main doit bouger seule et réagir plus vite que ne le pense l’esprit. Je ne peux qu’observer ce qui se passe. Un bon dessin naît lorsque la main trahit la tête.
Ce qui peut s’appliquer à la vie peut aussi s’appliquer au papier : plus je cherche à contrôler, plus je m’éloigne de la vérité. Ce n’est vrai que lorsque je m’abandonne à ce qui cherche à sortir.
Je considère la pratique artistique comme un long processus au cours duquel on apprend à ne faire aucun effort."
Dans ce livre, Zéphir présente une série d’images créées au cours de plusieurs résidences, qui aboutissent à une exposition à la Galerie Martel, à Paris. Dans le cadre de cette série, Fidèle publie le livre qui accompagne l’exposition, ainsi qu’un texte de l’artiste qui interroge sa pratique et ses limites, tout en partageant ses recherches. Les journées n’étant pas assez longues, les images naissent pendant les rondes nocturnes de l’artiste, dans l’attente de ce moment unique où le corps devient l’outil et où l’on réalise, presque en spectateur, que l’œuvre est en train de se créer sous nos yeux.
Imprimé en offset quadrichromie sur Munken Print 115 g, reliure cartonnée toilée avec marquage à chaud.
"J’aimerais partager certains de ces moments, ces fragments de la nuit où quelque chose prend soudain forme. D’un trait, la couleur s’ouvre, une ligne vibre, la matière prend vie et nous laisse entrevoir une sorte de mystère. Nous y pensons sans vraiment y croire — surpris d’apercevoir clairement ce que le dessin, puis le dessin après le dessin, cherche."